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Luis Trullenque nace el 8 de Mayo de 1968 en Alcañiz, Teruel.
Estudia artes aplicadas con especialidad en diseño gráfico
Exposiciones Individuales:
Enero de 1994. Caja de Ahorros de la Inmaculada, Huesca.
Enero de 1995. Espacio Jóven Baltasar Gracián de la Diputación de Aragón. Zaragoza.
Mayo de 1995. Galeria S¨Art. Huesca.
Agosto de 1995. Sala del C.R. Perez Mateos en San Juan, Alicante.
Junio de 1996. Circulo de la Constancia, Casino de Cuenca. Cuenca.
Mayo de 1999. Museo Provincial de Huesca. Huesca.
Marzo de 2001. Galeria S´Art. Huesca.
Septiembre/Octubre de 2001. Galeria Fecit. S.F.G. Gerona.
Mayo 2003. Galeria S’Art. Huesca.
Abril/Mayo 2004. Dos pintores en la misma tela, con Pablo Rey. Castell de Benadormiens de Castell d´Aro. Gerona.
Octubre/Noviembre 2004. Galeria Carmen Tatche. S. Feliu de Guixols (Gerona).
Enero/Febrero 2006. Galeria Montsequi. Madrid. Con François Egli y Gerardo San Martin.
Abril 2006. Galeria Maragall. Barcelona.
Abril/Mayo 2006. Galeria Palau de la Merce. Gerona. Con François Egli y Gerardo Sanmartin.
Junio/Julio 2007. Galerias Fecit y Kroma. S. Feliu de Guixols. Gerona. Con Alex Palli y Pablo Rey.
Octubre/ Noviembre 2007. Galeria S,Art. Huesca.
Exposiciones Colectivas:
- 1994. Jóvenes Pintores Aragoneses, D.G.A. Zaragoza.
- 1997. Caja Rural. Huesca.
- 1998. Grupo creativo “Cave Canem”. D.P.H. Huesca.
- 1998. Sala “La Habana”, Grupo Creativo “Cave canem” Huesca.
- 1999. Sala Hispano-20 Grupo Creativo “Cave Canem”.Zaragoza.
- 2000. Sala Caja de la Inmaculada. Grupo Creativo “Cave Canem” Huesca.
- 2001. Museo de Huesca. UNICEF.
- 2001. Sala UNED. Grupo Creativo “Cave Canem” Barbastro.
- 2002. Galeria Carmen Tatché. Diciembre 2002. S. Feliu de Guixols.
- 2002. Galeria Fecit. S. Feliu de Guixols.
- 2003 Maestros Aragoneses. Galeria S´Art.
- 2006 Galeria Alfama. Madrid
-2007 Galería Fecit y Kroma. S. Feliu de Guixols (Girona)
-2008 Galería Art 25. Gerona. Con Cuixart, Jordi Alcaraz, …
Escindid los límites y veréis.
Estas obras de Luis Trullenque (Alcañíz, 1968) son el resultado de un proceso de investigación que tiene su eje directriz en la cuestión de la luz y la profundidad como parámetros esenciales en el momento de construir el espacio.
Las piezas de Trullenque destacan especialmente por su cuidada precisión técnica, el respeto por el oficio y la tradición de la pintura, sin que esto signifique un impedimento para la construcción de un discurso de total contemporaneidad. Incluso lo que así consigue es enriquecerlo.
En las telas se conjugan el lenguaje de abstracción y figuración con total maestría, pasando a ser un reflejo de su propia personalidad: una sensibilidad emocional que necesita abstraerse del entorno para poder construir mediante la pintura, y que incluso a veces necesita abstraerse de la misma pintura para liberarse del medio y crear. En cambio también aparece el contrapunto de la figuración, el referente deviene como conciencia de presencia en el mundo y de la necesidad de gozar de la vida, sin miedos ni ataduras.
La preocupación por el espacio, en esta obra, acaba encontrando su solución en un juego. Juego que, al igual que los creados por los niños, emula lo que acontece en nuestro entorno.
Fragmentaciones, coaliciones, nuevas reordenaciones y el azar camuflado tras unos hilos de presencia humana, con los que se cree organizar y crear un nuevo mundo, aunque la esencia de la realidad siempre será la misma, sin ausencia de sueños.
Esto pasa con unas obras, formada cada una por múltiples cuadros, que el espectador puede ordenar a su criterio. Su intervención en el proceso de creación, le implica totalmente en el resultado final. Resultado que puede tener cuantos finales se deseen, pues como dice el artista: el límite está en la imaginación de cada uno.
Pilar Giró
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